Apples 2

Apples 2, 2018
archival pigment print, framed
100 x 75 cm
102.6 x 77.8 x 4 cm (framed)
Ed.: 6, II

Installation view: Annette Kelm, Gió Marconi, 2018

Installation view: Annette Kelm, Gió Marconi, 2018

Installation view: Annette Kelm, Gió Marconi, 2018

Installation view: Annette Kelm, Gió Marconi, 2018

Gems

Gems, 2018
archival pigment print
84 x 62 cm
85.7 x 63.8 x 4 cm (framed)
Ed.: 6, II  

Red Stripes 1

Red Stripes 1, 2018
archival pigment print
100 x 75 cm
100.2 x 77.1 x 4 cm (framed)
Ed.: 6, II

Installation view: Annette Kelm, Gió Marconi, 2018

Installation view: Annette Kelm, Gió Marconi, 2018

Holiday Season

Holiday Season, 2018
archival pigment print
100 x 75 cm
102.6 x 77.6 x 4 cm (framed)
Ed.: 6, II

Installation view: Annette Kelm, Gió Marconi, 2018

Installation view: Annette Kelm, Gió Marconi, 2018

Pizza Pizza Pizza

Pizza Pizza Pizza, 2016
4 c-prints
Each: 61.5 x 74.5 x 4 cm (framed)
Ed.: 6, II    

Ludwig Stiftung Aachen, Basement 2018

Ludwig Stiftung Aachen, Basement 2018, 2018
archival pigment print
120 x 90 cm
122.6 x 92.2 x 4 cm (framed)
Ed.: 6, II

Installation view: Annette Kelm, Gió Marconi, 2018

Installation view: Annette Kelm, Gió Marconi, 2018

Installation view: Annette Kelm, Gió Marconi, 2018

Installation view: Annette Kelm, Gió Marconi, 2018

Good Morning

Good Morning, 2018
archival pigment print
120 x 90 cm
122.6 x 92.2 x 4 cm (framed)
Ed.: 6, II

Installation view: Annette Kelm, Gió Marconi, 2018

Installation view: Annette Kelm, Gió Marconi, 2018

Installation view: Annette Kelm, Gió Marconi, 2018

Installation view: Annette Kelm, Gió Marconi, 2018

Installation view: Annette Kelm, Gió Marconi, 2018

Installation view: Annette Kelm, Gió Marconi, 2018

Still Life with Spring

Still Life with Spring, 2017
archival pigment print
120 x 90 cm
122.2 x 92.2 x 4 cm (framed)
Ed.: 6, II    

Installation view: Annette Kelm, Gió Marconi, 2018

Installation view: Annette Kelm, Gió Marconi, 2018

Mini Easel Relief

Mini Easel Relief, 2018
archival pigment print
84 x 63 cm
85.7 x 64.8 x 4 cm (framed)
Ed.: 6, II

Installation view: Annette Kelm, Gió Marconi, 2018

Installation view: Annette Kelm, Gió Marconi, 2018

Installation view: Annette Kelm, Gió Marconi, 2018

Installation view: Annette Kelm, Gió Marconi, 2018

Apples

Apples, 2018
archival pigment print
each 102.6 x 77.8 x 4 cm (framed)
Ed.: 6, II  

AnnetteKELM

Springs

22.05. - 27.07.2018

Opening: Tuesday, May 22nd, from 6pm to 9pm
From May 23rd to July 27th
From Monday to Friday, 11am - 7pm

 

Gió Marconi is very pleased to announce Annette Kelm’s third solo exhibition with the gallery: Springs.

Annette Kelm works exclusively within the medium of photography. Using traditional genres such as portrait, still life, landscape and architectural photography Kelm is questioning the function of objects and the nature of their representation. Her photographs often conflate several genres into single images or develop single motifs across serial images to combine a variety of artistic, historical, and cross-cultural references.

Juxtaposing solid and ephemeral objects, nature and (consumer) culture is a recurring motif in Annette Kelms work. The four identical prints Pizza Pizza Pizza show the side of an upright standing pizza cardboard box with the image title imprinted, photographed from above. Placed on the box is a piece of tree bark that casts a dark shadow on the bright yellow backdrop. In Gems a tiny book about Gemstones and the delicate leaves of an annual honesty lay on a dotted background that resembles Photoshop desktop backdrops. Honesty is also known as „money plant“ or "silver dollars" as its seedpods have the appearance of silvery coins. Currency, a recurring theme in Kelm’s recent work, is also at the center of 500 Euro. The photograph shows a post-it imitating a 500 Euro bill fixed by a string on a background canvas whose patterns imitate columns. Referring to the illusion of space in Trompe l'Oeil or Quodlibet paintings, the image targets the problem of the lack of material relation to value, currently evident in the global finance system.

With Proposal for Knots, Kelm ties in with her usage of fancy and unusual textile backdrops, addressing questions of textile design as a form of visual language, and representation of global trade. The image depicts a fabric with a design that takes up instructions charts on how to knot. In Good Morning an unfolded, generically printed table napkin salutes us four times in english, french, spanish and german. The four suns shine brightly behind the words. The unfolded napkin is covered by small flower blossoms and a thick black cable, alluding to the studio technique behind the image. The textile backdrops of Apples, Straws and Stripes and Red Stripes seem decisively unstraightened – in Red Stripes the creases even take center stage, becoming a motif in its own right.

Schiffsversuchsanstalt shows most unusual architecture in an urban landscape.The pictured building is Ludwig Leo’s famous „Umlauftank 2 (UT 2)“, realized in 1974 in Berlin-Tiergarten as a huge laboratory for research on water current. It has recently been renovated, refreshing its flamboyant color concept – a massive pink tube wiggled around a fundament of intense blue and green. In her composition Kelm emphasizes the buildings conceptual design by separating the foreground from the object, making the setting look like a diorama.

Text: Anna Voswinckel


Annette Kelm’s work will be the subject of a forthcoming exhibitions at the Kunsthalle Vienna, Vienna in 2019, and the Ludwig Foundation, Aachen in 2018. Past solo exhibitions of Kelm’s work include Annette Kelm: Leaves, Kestnergesellschaft, Hannover, 2017; Detroit City/Detroit Affinities: Annette Kelm, Museum of Contemporary Art Detroit, Detroit, 2016; Dust, Kölnischer Kunstverein, Cologne, 2014; Annette Kelm, Kunsthalle Zürich, Zürich, 2009; KW – Institute for Contemporary Art, Berlin, 2009; CCA Wattis, Institute for Contemporary Art, San Francisco, 2008 and Witte de With, Rotterdam, 2008. In 2013, Kelm participated in New Photography, at the Museum of Modern Art, New York, and in 2011, participated in ILLUMInations, curated by Bice Curiger, the 54th International Exhibition at the Venice Biennale, Venice. Her work is held in the permanent collections of institutions including Tate Modern, London; the Museum of Modern Art, New York; Centre Pompidou, Paris; Guggenheim Museum, New York; Museum of Contemporary Art, Los Angeles; Hammer Museum, Los Angeles; the Hessel Museum of Art, Bard College; Annandale-on-Hudson, NY; Dallas Museum of Art, Dallas; Walker Art Center, Minneapolis and Kunsthaus Zürich, among others.

 

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Inaugurazione: martedì 22 maggio dalle 18 alle 21
23 maggio – 27 luglio 2018
lunedì – venerdì, 11-19


Gió Marconi ha il piacere di annunciare la terza mostra personale di Annette Kelm con la galleria: Springs.

Annette Kelm lavora esclusivamente all'interno del medium della fotografia.
Kelm indaga la funzione degli oggetti e la natura della loro rappresentazione mediante l’utilizzo di generi tradizionali come il ritratto, la natura morta, il paesaggio e la fotografia architettonica. Le sue fotografie spesso amalgamano diversi generi in un’unica immagine o sviluppano singoli motivi attraverso serie di immagini, in cui si connettono molteplici riferimenti artistici, storici e interculturali.

La giustapposizione di oggetti concreti ed effimeri, di natura e cultura (commerciale) è un tema ricorrente nel lavoro di Annette Kelm. Le quattro identiche stampe Pizza Pizza Pizza mostrano il lato verticale di un cartone della pizza con l'immagine - titolo stampata, fotografato dall'alto. Sul cartone è collocato un pezzo di corteccia che proietta un'ombra scura sullo sfondo giallo brillante. In Gems un piccolo libro sulle Gemme e le delicate foglie della Lunaria annua giacciono su un fondo punteggiato che ricorda gli sfondi di Photoshop.
La Lunaria annua è anche conosciuta come la "pianta dei soldi" o "dollari d'argento" poiché i suoi baccelli hanno l'aspetto di monete d'argento. Le valute, un tema ricorrente nel lavoro recente di Kelm, sono anche al centro di 500 Euro. La fotografia mostra un post-it che riproduce una banconota da 500 Euro fissata da una corda su una tela di sfondo, i cui motivi imitano delle colonne. Citando l'illusione dello spazio nei dipinti Trompe l'Oeil o Quodlibet, l'immagine prende di mira il problema della mancanza di relazione materiale con il valore, attualmente evidente nel sistema finanziario globale.

Con Proposal for Knots  Kelm si allaccia al suo uso di sfondi di tessuto stravaganti e insoliti, intrepretando il design tessile come  una forma di linguaggio visuale e una rappresentazione del commercio globale. L'immagine presenta un tessuto il cui design riprende le istruzioni su come fare i nodi. In Good Morning un tovagliolo aperto decorato a stampa ci saluta quattro volte in inglese, francese, spagnolo e tedesco. I quattro soli splendono luminosi dietro alle parole. Il tovagliolo è coperto da piccoli boccioli di fiore e da uno spesso cavo nero, che allude alla costruzione tecnica dell'immagine in studio. I tessuti di sfondo di Apples, Straws and Stripes e Red Stripes sembrano decisamente noncuranti - in Red Stripes persino le pieghe sono al centro dell'attenzione, diventando un motivo a se stante.

Schiffsversuchsanstalt mostra un'architettura piuttosto insolita in un paesaggio urbano. L'edificio fotografato è il famoso "Umlauftank 2 (UT 2)" di Ludwig Leo, realizzato nel 1974 a Berlino-Tiergarten come un imponente laboratorio di ricerca sulle correnti d'acqua. La struttura è stata recentemente restaurata, rinvigorendo il suo esuberante progetto cromatico: un enorme tubo rosa ondeggiante attorno a una base di blu intenso e verde. Nella sua composizione Kelm enfatizza il progetto concettuale dell'edificio separando il primo piano dall'oggetto, rendendo l'impostazione simile a un diorama.

Testo: Anna Voswinckel


Il lavoro di Annette Kelm sarà prossimamente esposto presso: Kunsthalle Vienna, Vienna nel 2019 e Ludwig Foundation, Aachen nel 2018. Tra le passate mostre personali: Annette Kelm: Leaves, Kestnergesellschaft, Hannover, 2017; Detroit City/Detroit Affinities: Annette Kelm, Museum of Contemporary Art Detroit, Detroit, 2016; Dust, Kölnischer Kunstverein, Colonia, 2014; Annette Kelm, Kunsthalle Zürich, Zurigo, 2009; KW – Institute for Contemporary Art, Berlino, 2009; CCA Wattis, Institute for Contemporary Art, San Francisco, 2008 e Witte de With, Rotterdam, 2008. Nel 2013, Kelm ha partecipato alla mostra New Photography, Museum of Modern Art, New York, e nel 2011 il suo lavoro è stato esposto durante la 54 Biennale di Venezia ILLUMInations, curata da Bice Curiger.
Le sue opere fanno parte di collezioni museali tra cui: Tate Modern, Londra; Museum of Modern Art, New York; Centre Pompidou, Parigi; Guggenheim Museum, New York; Museum of Contemporary Art, Los Angeles; Hammer Museum, Los Angeles; Hessel Museum of Art, Bard College; Annandale-on-Hudson, NY; Dallas Museum of Art, Dallas; Walker Art Center, Minneapolis and Kunsthaus Zürich.